Dette argument er et af argumenterne i en ny bog af forfatteren W. David Marks, Status and Culture.Modeseere kender måske Marx' navn fra hans tidligere værk, Ametora, som fortæller om, hvordan Japan overtog amerikansk stil og kommercialiserede den.Hans nye værk afslører, hvad han kalder "kulturens store mysterium" - dybest set hvorfor folk vælger bestemte praksisser og særheder uden grund.
Praktiske overvejelser eller kvalitetsvurderinger er naturligvis ofte de undskyldninger, vi bruger til at retfærdiggøre vores flugt til nye trends eller statussymboler.Købere kan fortælle sig selv, at materialerne og håndværket i Birkin-tasken er uden sidestykke, selvom den ikke er mere effektiv til at bære ting end tasker, der kan købes for en brøkdel af prisen.Appeller om skønhed eller autenticitet kan også bruges som en undskyldning for at gå fra brede revers til skinny eller baggy jeans, som vi ikke har noget egentligt funktionelt formål med.
En sådan adfærd findes ikke kun i det moderne forbrugersamfund."I årenes løb har isolerede stammer ændret deres frisurer uden at abonnere på GQ," skrev Marx i et kapitel om modecyklussen.Vi kan sige, at trends skaber modeindustrien, og ikke omvendt.
Kernen i disse kulturelle operationer er ifølge Marx vores ønske om status og vores evne til at prale af den.Et effektivt statussymbol kræver en vis udgift for at gøre det unikt, det være sig dens reelle pris (Birkins igen) eller blot et skøn over viden om det, som kun kan genkendes af dem med den viden, såsom en obskur japansk etiket.
Internettet ændrer dog, hvordan mærker, produkter og alt muligt andet skaber statusværdi.Med fremkomsten af massemedier og masseproduktion for et århundrede siden kan kulturel kapital såsom insiderviden være blevet vigtigere end direkte fremvisning af rigdom, da den kan demonstrere status og inspirere til efterligning.Men i dag har du øjeblikkelig adgang til næsten enhver information eller ethvert emne, du kan forestille dig, hvilket bidrog til en slags "kulturel stagnation", Marx argumenterede for, at intet ser ud til at have vedholdenhed, og at kulturen, uanset hvad den end måtte være, aldrig synes at vil gå fremad.Dette er med til at forklare retro-dille, der får nutidens mode til at virke som genskabelser fra fortiden snarere end en genkendelig periode i modehistorien.
"Meget af denne bog kommer fra at tænke over, hvad der er galt med kultur lige nu og indse, at den eneste måde, jeg kan forklare det på, er for det første, at jeg har en form for teori om, hvordan kultur fungerer, eller i det mindste hypoteser.og hvad kulturelle værdier er," sagde Marx i et interview.
BoF diskuterer med Marks, hvordan internettet ændrer statssignalering, dets indvirkning på kulturen, NFT'er og værdien af håndværk i den digitale tidsalder.
I det 20. århundrede er information og adgang til produkter i sig selv blevet signalomkostninger.Internettet var det første til at nedbryde informationsbarrierer.Alt kan nemt findes på internettet.Derefter [påvirkede det] distribution og adgang til produktet.
Selv i 1990'erne blev jeg interviewet i New York Times til en artikel om Badeaben, fordi folk forsøgte at købe Badeaben i New York.Det er mere eller mindre umuligt, for enten skal du til Japan, hvilket ingen gjorde dengang, eller også skal du til en butik i New York, hvor de nogle gange har det, eller også skal du til London, for at en butik hvor han er..Det er alt.Så simpelthen at besøge den badende abe har meget høje signalomkostninger, hvilket gør den til en fantastisk markering af eliteudmærkelse, og folk synes, det er ret fedt, fordi der er så lidt af det.
Der er virkelig ikke noget i dag, som du ikke kan købe og få leveret til dig når som helst, hvor som helst.Du kan vågne op midt om natten og bestille.Men endnu vigtigere er alt plagiat.Hvis du vil have noget i en bestemt stil, som du ser på landingsbanen, kan du få det lige nu.Der er således ingen barrierer for information og ingen barrierer for produkter.
Du gør det klart i bogen, at du ikke anser denne proces for at være neutral.Faktisk er det slemt.Dette gør kultur kedelig, da det primære signal er den bogstavelige dollarværdi, ikke nogen kulturel kapital.
sådan her.Jeg ved ikke, om du har set videoen, men der er videoer af folk, der går rundt i LA og spørger folk om deres outfits.Når de tjekker hver enkelt beklædningsgenstand, taler de ikke om mærket, de taler kun om værdien.Jeg så det og sagde: "Wow, det er bare en anden verden," især da du i min generation er for genert til at tale om omkostningerne eller forsøge at bagatellisere det.
Den kulturelle kapital er blevet et snavset ord.Efter at [sociolog] Pierre Bourdieu mere eller mindre skrev, at værdsættelsen af kompleks og abstrakt kunst er et symbol på klasse, og som alle begynder at forstå, var der en klar modreaktion: "Vi burde evaluere mere lempeligt.Kunst, fra høj til lav.så påskønnelse af kunst ikke bliver en måde at reproducere klassestrukturer på.”Lavkultur er lige så nyttig som højkultur.Men det, han mere eller mindre forsøger at gøre, er at udrydde kulturel kapital som en form for eksklusion.Det skubber [statussignaler] tilbage til økonomisk kapital, hvilket jeg ikke tror er nogens hensigt.Det er bare en systemisk effekt af denne ændring.
Mit argument er ikke, at "vi skal bringe elitens kulturelle kapital tilbage som en måde at diskriminere de uuddannede på."Der skal bare være en form for belønningsmekanisme for det, jeg kalder symbolsk kompleksitet, hvilket betyder virkelig dyb, interessant, kompleks kulturel udforskning uden at skulle ses som prætentiøs, snobbet og fremmedhad.Forstå i stedet, at det er denne innovation, der driver hele det kulturelle økosystem fremad.
Især inden for mode, mister håndværk værdi i internettets tidsalder, fordi man kan sige, at det er symbolsk kompleksitet?
Jeg tror, det er omvendt.Jeg tror, håndværket er tilbage.Da alt er tilgængeligt, er beherskelse en måde at vende tilbage til knaphed og sjældenhed.Samtidig, da alt mere eller mindre er lavet af maskiner, bliver mærkets storytelling mere kompleks.Mærker skal vende tilbage til håndværket for at skabe en historie, der retfærdiggør premiumprisen.
Det er klart, at der foregår forskellige typer statussignaler i netværket.NFT'er har fundet en måde at skabe mangel på digitale varer ved at give folk mulighed for at bevise ejerskab af noget som en jpeg.Du ser nogle NFT-samlinger, såsom Bored Ape Yacht Club, først blive statussymboler i kryptofællesskabet og derefter blive mere og mere populære.Betyder det, at signalering stadig foregår på samme måde, men vi er bare i gang med at finde nye måder at signalere og signalere i takt med, at der skabes mere kultur på internettet?
Jeg tror, de er statussymboler.Jeg synes bare, de er svage statussymboler, fordi statussymboler kræver tre ting.De har brug for signalomkostninger: Der skal være noget, der gør det svært at få dem.De har det.De er dyre eller kan være sjældne.Det er stadig ret svært at få en.Men de mangler de to andre ting et godt statussymbol har, hvilket er et alibi – der er ingen grund til at købe et andet end finansiel spekulation, eller du vil købe symbolet.Så har han heller ingen forbindelse med allerede eksisterende højstatusgrupper.Boring Monkeys kom tæt på, da Madonna, Stephen Curry og nogle af disse berømtheder begyndte at købe dem og postede dem på deres profilbilleder.
Men hovedsagen i statussymboler er, at der skal være rester af adfærd.De skal have en eller anden funktion, der kan være en naturlig del af folks livsstil, som vil gøre dem ikke bare til et indfald, men til en mere reel del af folks livsstil og så et ønske om andre.
Det ser ud til, at vi altid har en yngre generation, der gerne vil være anderledes og kæmpe tilbage mod den ældre generation.Skaber de ikke deres egne kulturelle kapital og statussymboler?Ændrer det noget?
Hvis du bor på internettet og bor på TikTok, skal du kende syntaksen på platformen hver dag, fordi du skal vide, hvilke memes der er trending, hvilke vittigheder der er i dem, og hvilke der ikke er.Det hele er informationsbaseret, og jeg føler, at det er der, der går meget energi.Jeg føler ikke, at energien går i at skabe nye former for musik, der frastøder os, skabe nye former for tøj, der frastøder os.Man ser det bare ikke hos unge mennesker.
Men med TikTok tror jeg, de skaber videoindhold, der er meget frastødende for voksne, fordi de fleste voksne tager TikTok og siger: "Jeg er ude."skabt til seniorer, fordi den har den dårligste, laveste samlede smagsstandard i en 15 sekunders video.Du behøver ikke at være et kunstværk.Derfor er der forskelle blandt unge.Det er bare ikke det område, vi er vant til, nemlig symbolsk kompleksitet eller kunstnerisk kompleksitet.
Jeg tror, at en af de ting, som mange af os har hørt gennem årene, er, at modetrends ikke længere er så effektive, som de plejede at være.Da alt er umiddelbart synligt og tilgængeligt på landingsbanen eller på TikTok, dukker de op og forsvinder så hurtigt, at der er få, hvis nogen, tydelige tendenser i et givet år.Hvis alt eksisterede online i kun 15 minutter, ville der så være noget, der kunne udvikle den historiske værdi, du talte om i bogen, for fremtidige generationer?
Modetrends handler ikke kun om adoption eller køb, men om folk, der inkorporerer dem i deres identitet på måder, som de anser for autentiske.Med så kort tid mellem en idés fremkomst, og når den spredes eller potentielt spredes i samfundet, har folk ikke tid til rent faktisk at omfavne den og gøre den til en virkelig del af deres identitet.Uden det dukker det ikke op som en social trend, så du får denne mikroskopiske bevægelse.Du kan endda kalde dem nanotrends.Med kultur er situationen endnu mere flygtig.
Men han afviger stadig fra visse ting over tid.Vi er ikke længere i skinny jeans mode.Selvom alt går godt, hvis du ser på skinny jeans, synes du stadig, at de er lidt daterede.J.Crews baggy chinos er interessante for mig, for hvis du har kigget på Popeye i de sidste fire år, kan du se, at de har en virkelig stor silhuet.Det hele kommer fra denne stylist, Akio Hasegawa.Det er klart, at han reagerer på, at tingene er gået så meget ned hos Thom Browne, men det er kun mænd, der begynder at bære tøj, der virkelig passer til dem.Men så snart det sker, åbnes døren til en større silhuet.
Så at sige, at der ikke er nogen tendens, tror jeg ikke, det er sandt.At vi bevæger os fra det subtile til det store i alt er en trend.Det er bare en meget gammeldags, langsomt drivende makrotrend, ikke den stærke, altomfattende mikrotrend fra det 20. århundrede, vi tidligere har set.
© 2021 Business Fashion.Alle rettigheder forbeholdes. For mere information læs vores vilkår og betingelser For mere information læs vores vilkår og betingelserFor mere information, se venligst vores vilkår og betingelser.For mere information, se venligst vores vilkår og betingelser.
Indlægstid: 19. oktober 2022